direction artistique
Club spécialisé dans les musiques électroniques, le projet artistique est le cœur battant de mon organisme protéiforme, dont les vaisseaux expriment le foisonnement du territoire nantais autant que l’insatiable pulsation de la scène internationale. Création et diffusion s’embrassent, je suis attentif·ve à la maternité des projets dont je porte parfois certains embryons. Découvrir, accompagner, inviter, ré-inviter, faire confiance et oser. Refuser aussi, et fuir l’unanimité. La direction artistique est une pratique funambule, sur le fil d’une liberté éditoriale où aucun filet n’attend de parer. J’apprends au fil des ans son pouvoir politique, sa portée idéologique, sa dimension clivante essentielle. Aujourd’hui, je pratique une programmation éveillée et constamment remuée par mon atomicité : plus de 20 associations d’organisateur·ices sans lieu fixe me pensent aux côtés d’Anaëlle Saas (AKA Aasana) & Maxime Durand (AKA Youl).
résident.Es
Carnations, membranes et tissus, mon langage trouve ses représentations dans les virtuosités des artistes résident·es. Depuis mes débuts en septembre 2017 façonnés aux mains d’Androgyne, je suis parcouru par une onde profonde, je l’ai nommée Rave. Se sont réuni·es avec moi des auteur·ices du mot dont les parcours se télescopent. Ensemble, nous traduisons la vibration profonde ressentie et pensée ici, dans une approche organique du club, comme une ode à la Rave.
La répétition des venues de nos résident·es organisent le flux de nos pensées et permettent l’introspection véritable, la prise de risque artistique et la signature sonore, dont les invité·es autour sont la ponctuation. Signifier l'inspiration et la traduction commune des vécus de l’ordre festif. S’apporter mutuellement expérience, remise en question…
Aasana, ou le son de la rupture, l’échappée vers un chaos électronique soigneusement ordonné. Avec une vision résolument intersectionnelle, elle œuvre au sein de Macadam, où elle veille à une programmation riche et éclairée, tout en soutenant activement le développement de la scène locale.
Résidente OHBE, Akira est une DJ franco–brésilo–japonaise dont les sets explorent les frontières entre les rythmes hypnotiques et la profondeur émotionnelle. Naviguant entre la Trance, la Deep, Dub et Minimal Techno imprégnée d’influences Tech House, elle sculpte des paysages sonores immersifs et évolutifs, éveillant à la fois l’introspection et la libération. Ancrée dans son héritage multiculturel, Akira transmet à travers la musique un sentiment d’universalité, un dialogue entre les cultures, les fréquences et les émotions.
Chimères anonymes surgies d’un ailleurs, les BaBaCréatures sont une troupe insaisissable de danseur·euses et performeur·euses. Elles apparaissent comme des visions étranges, hybrides et lumineuses. Leurs gestes, tantôt lents, tantôt fulgurants, suspendent le temps et troublent les repères. À la frontière du rêve et de l’inconscient, elles éveillent des figures oubliées, des présences mythiques. Leur danse murmure des récits muets, provoque l’émerveillement et ouvre des failles dans le réel.
Dans la mouvance d’une jeune génération de DJs inspirée par l’hybridation des genres et des époques de la rave, Bambi s’est forgée une solide réputation sur la scène française grâce à des sets nuancés et cosmiques teintés de sonorités techno, dub, breaks et deep trance. Une culture musicale encyclopédique alliée à une vision organique du mix qu’elle s’est forgée très tôt, en tant que violoniste puis danseuse hip-hop, arpentant les meilleurs dancefloors d’Europe en quête de sensations.
Artiste protéiforme aux sets aussi épiques que mystiques, Combe est un acteur incontournable de la scène locale, et fait partie de ceux qui ont transformé le paysage festif et musical nantais.
À ses débuts, GTI investit le deejaying en organisant des raves techno/acid/trance illégales dans la région de Lille. Fasciné par les sons percussifs et psychédéliques des scènes belges et néerlandaises des années 90, l’approche du DJ nantais a toujours été axée sur l’énergie et la créativité, avec comme objectif d’atteindre un équilibre parfait entre l’aspect mental et physique de la musique avec des morceaux soigneusement sélectionnés de l’ancienne à la nouvelle école.
À la tête de l’excellente chaîne CTW Podcasts, qui brasse les meilleurs selectors européens, connus ou pas, depuis 10 ans, Maï-Linh, ancest une de ces artistes qui contribuent à l’enrichissement de la scène au sens large. Fondamentalement curieuse et investie dans sa quête musicale, elle s’affranchit des notions de genres pour développer une approche plurielle et généreuse. House, Acid, Cold wave, Trance, Break...Forte d'un goût prononcé pour la variété, tant qu'elle bonne, elle se permet tous les ponts stylistiques avec brio.
Matilda a d'abord plongé dans le monde de la House et de la Techno à Montréal, avant de s'immerger dans les courants underground de Séoul, évoluant aux côtés de noms emblématiques de Seoul Community Radio. Aujourd’hui accostée à Nantes, elle navigue entre les collectifs Zone Rouge et Mauve Soundsystem, elle a embarqué à bord du roster Combo Bongos et est devenue résidente des OHBE, les afters du club Macadam.
Ses sets sont souvent marqués par des audaces arythmiques et des lenteurs crues assumées, proposant au public, selon les occasions, une véritable expérience d’écoute élaborée avec soin et patience, avant de le conduire vers des dancefloors hypnotiques et percutants.
Voici Soyoon, l’architecte paysagiste devenue alchimiste des sons, façonnant des paysages sonores aussi immersifs et métamorphiques que ses premiers tracés. Habituée à sculpter l’espace, elle modèle désormais l’invisible, tissant des textures sonores aux influences si vastes qu’elles mériteraient leur propre passeport. Ses sets sont des odyssées sensorielles, où l’on glisse de sommets lumineux en abîmes vibrants, porté par son oreille affûtée, toujours en quête de l’inattendu.
Co-fondateur de Macadam & OHM Town, Youl est imprégné de ces lieux jusqu’à l’âme, dont il a su faire des terrains de jeux pluriels à l’image de sa versatilité. Depuis ses débuts aux platines à l’horizon de 2010, Youl est guidé par une vision essentielle de la musique, où la résonance dans les corps et l’immersion jusqu’au lâcher-prise sont des raisons d’être au booth.
Youps n'a pas une minute à perdre. DJ et producteur hyperactif (résident Ohbe, Fauve Radio et Combo Bongos), il fait partie depuis ces dernières années des nouveaux acteurs de cette scène nantaise bouillonnante. House, Trance, Italo : sa musique s'inspire largement des esthétiques 90's mais laisse aussi de la place aux sonorités plus contemporaines pour des sets énergiques et solaires menés tambour battant.
collectifs
À l’Ouest où nous sommes, tout particulièrement dans le berceau d’accueil premier de la rave culture qu’est la Bretagne, à Nantes où fleurissent depuis toujours des myriades d’entités tantôt éphémères ou pérennes, celleux que nous appelons Collectifs sont les garant·es de l'intégrité culturelle de notre environnement. Les collectifs se forment et traduisent des visions singulières, iels viennent habiter l’espace et le temps d’une présence identitaire inégalable, iels sont les révélateur·ices les plus puissant·es de la scène locale puisqu’iels sont l’incarnation même de l’émergence et de l’autoproduction. Résident·es de Macadam, les collectifs sont producteur·ices aujourd’hui des deux tiers de l’agenda du club.
GARDE-ROBE RECORDS
Extension phonographique de Macadam, Garde-Robe Records est né de la volonté d’imprimer le cours du temps, laisser une trace dans le flux continu de la musique, poser les pierres d’un autre édifice dans le fil ininterrompu de ses événements festifs. Né en 2021, le label a vocation à accueillir le fruit du travail des résident.es du club, mais pas seulement, puisqu’il compte un various qui réunit les ami.es de Macadam, et un EP du groupe de kraut rock Derby Derby. Aujourd’hui le label est en dormance, mais se réveille à tout moment pour se faire caisse de résonance des amours et des aspirations du club.

GARDE-ROBE RECORDS

Extension phonographique de Macadam, Garde-Robe Records est né de la volonté d’imprimer le cours du temps, laisser une trace dans le flux continu de la musique, poser les pierres d’un autre édifice dans le fil ininterrompu de ses événements festifs. Né en 2021, le label a vocation à accueillir le fruit du travail des résident·es du club, mais pas seulement, puisqu’il compte un various qui réunit les ami·es de Macadam, et un EP du groupe de kraut rock Derby Derby. Aujourd’hui le label est en dormance, mais se réveille à tout moment pour se faire caisse de résonance des amours et des aspirations du club.
En savoir +

















%20FLOU%20(3).avif)

































